一、姜文一共导了六部电影，为什么有人觉得他的电影很扯？
姜文从导演处女作《阳光灿烂的日子》横空出世，在威尼斯电影节大放异彩，惊艳了国际影坛后，
他到目前为止导演的所有六部电影，无一不是每句台词都极具深意，包含隐喻，可以让不同立场和观点的各类观众去做多重解读，更夹杂了各种别具匠心向影史大师经典作品致敬的桥段，足以让喜欢姜文作品的影迷得以反复回味，更自发为其去做宣传，四处推荐给亲朋好友
正因如此，姜文也成为了一个明星气质极强、极具个人魅力的电影人。论其个人气场和“明星范”，更是极少数可以和香港黄金时代巨星相抗衡的内地巨星。其他几位同样蜚声国际的华语大导演，张艺谋、陈凯歌、冯小刚、贾樟柯，如果比死忠粉丝的数量，恐怕加起来也不到姜文的零头。
然而，姜文骨子里从来也是一个后现代主义的文艺中年，如他自己所说，“充满了怀疑主义，悲观主义和叛逆性”，“对那些人们确信的、笃定的、甚至群体性趋之若鹜的所有东西，都持怀疑态度”，因此，比起拍摄迎合市场和大众口味的商业电影，尽情抒发自己的艺术情怀才是他一向的心之所愿。
2010年那部口碑和票房双双大爆，创造当时华语票房记录的《让子弹飞》（豆瓣8.7分，票房6.6亿），其剧情的完整流畅程度，在姜文的所有作品甚至算得上是一个特例，当年因为《让子弹飞》而对姜文交口称誉的无数影评人，对姜文都有着美好的误会。
其实，如此前的《太阳照常升起》这种让大部分观众看来，完全不知所云的作品，或许才是姜文一心真正想拍给自己的影片。
从1995年到2007年，12年里姜文仅仅拍摄三部电影，全部入围欧洲三大电影节，捧出了威尼斯电影节有史以来最年轻的影帝，自己也获得金马奖的四座奖杯。
《阳光灿烂的日子》取得5000万票房，是1995年的内地票房冠军，该片还入围威尼斯电影节，在金马奖获得了八项提名六项获奖，让17岁的夏雨获得了威尼斯影帝和金马影帝，也让姜文手捧金马奖的最佳影片、最佳导演和最佳编剧三座奖杯。
《鬼子来了》在戛纳电影节获得了评委会大奖，也是华语电影在这座国际艺术电影最高圣殿取得的第二佳绩，仅次于《霸王别姬》获得的金棕榈大奖。
《太阳照常升起》入围威尼斯电影节，并在金马奖、金像奖和亚洲电影大奖获得了九项提名和三次获奖，姜文个人获得五项提名，并拿到金马奖最佳剪辑奖。
之后《让子弹飞》获得6.61亿票房，位列当时华语片影史第二名，获得金马奖九项提名，金像奖十三项提名，姜文个人获得六项提名，拿到金马奖最佳改编剧本奖。
《让子弹飞》的巨大胜利，更让姜文的影坛地位和业内口碑就此腾飞万里。也不免让他从此飘飘然，变得愈发自信了。他当真以为从此无论他想拍什么，广大观众都能顺着他的意，就让他这么舒服畅快地“站着挣钱”，可这世上哪有那么美的事？
在2014年时，姜文的《一步之遥》，上映之前，挟《让子弹飞》之余威，曾被无数人看好去刷新2012年《泰囧》刚创下的12亿票房记录。影片宣发时更是大放卫星，剑指20亿票房，
因此，同档期的国内大片纷纷让路，以避开其锋芒。该片最终上亿的票房预售，在当时的华语电影市场，也犹如天文数字。
然而，《一步之遥》上映后，却大热倒灶，票房更是一路崩盘跳水，3亿投资成本，最终却只获得5.14亿票房，净亏损1.3亿，豆瓣评分也只有6.3分，和《让子弹飞》的反响和收益相比，有若天渊之别。影片虽然因为姜文过往在欧洲三大电影节的优秀履历，入围了柏林电影节的主竞赛单元，却同样遭到国际影评人的一致差评，狂打低分。不论票房还是口碑，都遭遇了一场完败。
《一步之遥》带有浓厚的欧美老歌舞电影风格，开场不久更有长达数十分钟的冗长舞台剧戏份，更完全没有必要地强行3d化，加上了纯粹为吸引眼球的持续时间许久的性感大腿舞。
同时，姜文在拍摄任性去尽情抒发自己的艺术情怀，各种出人意料而不合逻辑的情节设计，也让观众在观影过程中如堕云端，“仿佛看了一场假电影”，便是很多人走出影院大门后的第一直接印象。
如此一部从内核上和架构上，完全可以算是小众文艺片的作品，却非要按商业大片的规模去投资、宣发和争取盈利，然而广大影迷观众又怎么可能单单因为这种恶俗的注水情节，便心甘情愿地为之买单？
经历了2014年《一步之遥》的大热倒灶，口碑和票房双双崩盘，（3亿投资成本，只获得5.1亿票房，净亏损1.3亿，豆瓣评分也只有6.3分），
姜文蛰伏数年后，终于推出了和“北洋三部曲”的第三部作品《邪不压正》，比起片中人物“完全不说人话”、剧情有若云山雾罩的《一步之遥》，《邪不压正》在商业上确实已经做了许多妥协，但比起能让让每个不同年龄段和知识层面的影迷观众，都能大呼过瘾，津津乐道的《让子弹飞》，依旧相差甚远。
《邪不压正》这部新作秉承了姜文作品的一贯风格，同样是一部影评家口中“风格很姜文”的作品。
几乎每个认真看过影片的观众，都能看出在拍摄和剪辑过程中，姜文抛弃了文本式线性叙事，而是将符合自己审美的镜头片段，随心所欲地拼凑在一起，完全不在乎剧情和人物性格是否因此变得莫名其妙，也完全不管是否影响到整部影片的整体协调性，
而且强行让剧情随着影片时间去艰难推进，充满了违和和荒诞。足可证明姜文在拍摄还是一如既往的任性，根本不在乎广大影迷观众的实际观感。
人们在《让子弹飞》后观看姜文的作品，原本期望能看到的是巧具匠心的剧情设计，人物角色暗含机锋的唇枪舌战、参演巨星你来我往的不断飚戏，
然而最终见到的却是一个倨傲的完全以自我创作为中心的导演，居高临下地俯瞰观众，信马由缰地拼接镜头，丝毫不注意剧情故事的流畅，自然会大失所望，一如陈凯歌导演自《霸王别姬》之后的每部作品，都饱受从影评人到观众的一致抨击。
或许对那些姜文导演的忠实拥趸来说，姜文执导的任何一部作品，即使是《一步之遥》《邪不压正》，也足以令他们爱不释手，每个细节都回味无穷。
但对为数更广的广大影迷观众而言，他们确实看不懂、不理解、不接受姜文的自hi自乐，对《邪不压正》，也如对《一步之遥》一般，严重缺乏同理心和共情感。
华语电影市场，观众结构已经发生了极大变化，完全是以二、三、四线“小镇青年”为主体撑起了全球第二大电影市场。
伴随着我国国力飞速发展，切实反应人民大众生活的现实题材作品，才是最受各个年龄段观众喜爱和认可的影片类型。当下的华语票房前五名，《战狼2》（56.3亿）《红海行动》（36.2亿）《唐人街探案2》（34亿）《美人鱼》 （33.9亿）《我不是药神》（31亿），曾经受到不少人追捧的“民国热”“古装热”，早已成为时代的眼泪。曾经受到不少人追捧的“民国热”“古装热”，早已成为时代的眼泪。
作为一部在院线上映的电影，导演姜文的个人风格过于浓郁，对一部投资额巨大，票房回本压力不小的商业作品来说，忽略了大多数观众的观影体验，便意味着很难取得预期票房，获得商业上的成功。
最终，这种导演自娱自乐地“装逼”“玩梗”的作品，只得到小众文青影评人的追捧，（豆瓣评分7.2分）广大观众却不肯买账，票房和观众口碑双双遭遇滑铁卢，（票房5.8亿，猫眼评分7.4分）不是理所当然的么？
二、姜文和他的「三部曲」
《让子弹飞》、《一步之遥》、《邪不压正》姜文式“北洋三部曲”已悉数呈现，豆瓣评分分别为：8.7、6.3、7.1。
相比于早些年的作品《阳光灿烂的日子》8.8、《鬼子来了》9.2，连晦涩难懂的文艺片《太阳照常升起》8.0都比「北洋三部曲」中的两部要高的多，于是 有人说着姜文已「姜朗才尽」「神话不再」，有人仍力挺他拍的片子是「真男人风采」「有原始冲动的本能」「肆意挥洒生猛和超现实主义」。
截止7月24日，邪不压正票房累计5.54亿，不管口碑是否两极分化，“姜文”二字的招牌仍表现出了强大的票房号召力。
强叙事
如同北平的哈姆雷特
如同李小龙智取危机四伏的卡萨布兰卡！
邪不压正宣传海报
姜文拍的这“三部曲”的民国二十多年，尝试了不同的风格和类型。
《让子弹飞》把土匪打恶霸的故事讲到了极致，《一步之遥》的魔幻现实主义风格，谱写了马走日从风光无限到一桩谋杀案引发的悲剧收场的大起大落的人生，而相较于恶评如潮的《一步之遥》， 《邪不压正》不管在表现手法、叙事和整体风格，都明显克制了许多。
致敬昆汀，影片就像是中国1973李天然版《杀死比尔》，一个复仇的故事：朱潜龙作为大师兄和日本人根本一郎勾结杀死了师父全家，少年李天然侥幸逃生，背负着血海深仇，在美国训练多年后回到了抗战爆发前混乱的北平，各方势力、人物各怀心思，风起云涌，最后李天然走上了复仇之路，手刃仇人。
在一次访谈中他（姜文）说： 我觉得（这个故事）比以前不一样的地方，就是他每个人无论对自己成长和自己的失败，都带有某种自觉性。
或许应该这么理解，相较于前两部主人公的形象都是「智勇双全」「奸诈狡猾」的社会老油条，青年热血又迷惘的年轻一代李天然这个角色的塑造和他的故事更像是一种融合历史大潮的新生力量。
他的出场设定不是上台就能跟各路军阀特务斗智斗勇的谋臣勇士，他，作为一个「个人」，或者说作为隐喻代表「新中国」觉醒的一员，他首先要弄清楚的是自己的原因和目的，最后才是结果，也就是这个故事的核心： 成长的「自觉性」。
隐喻
窦文涛问：你比如说今天的观众，咱就拿年轻观众来说，你电影里那一点点的讲究，对他们来说有什么所谓呢？
姜文回答说：我其实是一个非常正能量，一个乐观的人。我觉得他今天不懂，他有一天会懂的，等他懂的那一天回来想，老姜真对得起我。
姜文圆桌派访谈
尚不得知这「北洋三部曲」是否真的有诸评所数的政治隐喻，按照时间结合故事内容来看，《让子弹飞》评述最多的隐喻就是1911年关于「武昌起义」和「辛亥革命」，而配上土匪恶霸互斗，群众革命意识的觉醒，预示着层层剥削压迫的旧社会已经过去，一个新的斗争时代的来临。
影片最后「上海就是浦东，浦东就是上海」，预示着下段故事开始的地方——上海，而上海1920年， 革命燃烧的火种和激情也在新文化运动等后达到了新的发展。
但辛亥革命后却进入了北洋军阀统治时期，《一步之遥》在乱世中改编一件「阎瑞生案」，尽显社会矛盾，荒诞中参杂着迷惘和困惑，如果说它隐喻着革命果实被窃取而离胜利「一步之遥」，那《邪不压正》就是「自家兄弟相杀」（亲日／保国）和「抗日」的矛盾。
是否隐喻着北洋统治时代的结束，国共十年对峙局面打乱，混乱的局面终于暂时完结，全民族开始一直对外抗日呢？
姜文的心思若能够强猜得到，那《邪不压正》也就不会硬生讽刺诸多影评人了。
或许他电影里有意思的那点「讲究」，那点固执的时代感和历史感，用一个或几个人物的历程由小见大的呈现出来，在观众们嬉笑之余，也能够静下心认真的思考，拨开层层迷雾，找到属于自己的理解。
人物/人性
江湖本无路，走的人多了，也便成了路。
姜文电影里的人物形象都是简单又复杂的。
《阳光灿烂的日子》里夏雨饰演的马小军，他顽劣、混日子、内心深处渴望着被有魅力的女性关注并「发生故事」，而实际上或许什么也没有发生。
他的 痞气藏在心里 ，独自一人的时候就畅快的释放自己，面对喜欢的女性，他 又羞于表达 ，隐藏自己的愤怒和悲伤。
这些在成长过程中交杂着的欢愉、困惑和痛苦，都在人物身上表现的淋漓尽致，虚幻又真实，让观众既是马小军，又是自己。
「北洋三部曲」更是把人物的「痞性」，表现的更好更深。不管是《让子弹飞》里智勇双全的土匪头子张牧之（张麻子），还是《一步之遥》里挂羊头卖狗肉大起大落的马走日，抑或是《邪不压正》里亦敌亦友城府极深的蓝青峰，都敞着一股 「大丈夫」「英雄主义」 和 「血肉情义深重」 敢于斗争和放手一搏去干事儿的猛劲儿。
可是这电影光有「猛」劲儿可不够味，有勇无谋那就没意思了，这男人都是个「人精」，不能瞎斗，同时他还得有点缺点，一根筋的性格就没意思了，复杂的人性就有意思的多，英雄狗熊他也得接地气，打牌也得看运势啊！
比如 张麻子 就为了斗黄四郎，明明可以收手或者直接杀了黄四郎的时候却依然执着群众参与彻底推翻的重要性，从而牺牲了很多人。
汤师爷 是典型的小人，他买官敛财，贪婪狡黠，同时又对自己的夫人情深意重，斗到如火如荼险恶丛生时，又劝张麻子收手保全他自己。
马走日 更是玩砸了自己的牌，从一开始的教父式出场，到最后落得如此下场。
蓝青峰 城府极深，可敌可友，涉及利益和危险暴露就杀了大亨德勒，既让李天然归心，又拿到了名单，一箭双雕。
李天然 又聪敏又幼稚，有着年轻人的冲动，复仇的目标坚定又勇敢，但同时又迷惘和脆弱。
这些人物都是鲜明又复杂的，由此来表现人性中的恶与善，爱与恨，利益与人性的交织。
姜文善于表现「饭桌政治」，各色人物在饭桌上的冲突、矛盾、虚伪、谨慎、各方利益及诡谲都展露无疑，这人精斗人精，得斗的有法有面儿，得斗的让人家心服口服，同时让观众乐呵乐呵，也瞅瞅这高精人士们斗法都是咋个整，再混杂个这些国破家亡的时代，各派势力对峙，这戏就有的好看。
反思
苟日新，日日新，又日新。从前种种，譬如昨日死，从后种种，譬如今日生。
太阳照常升起。
姜文的电影仿佛倒叙着从北洋时期，到抗战，再到抗战胜利、新中国时期产出，风格多变，但是他的个人意识始终贯穿他的作品。
台词磨刀处见功力，说半句留三句，让人回味猜想，突出人物性格，那些「站着把钱挣了」「没有你对我很重要」「肚子像天鹅绒」「Today we make history 」「我压着速度呢」意味深长的台词，断的节奏刚刚好，火候刚刚好，他对细节的要求和处理也很苛刻。
《邪不压正》改编自张北海小说《侠隐》，小说对老北京的描写细节精确，是一个 传统、现代、市井、江湖、最中国的、最西洋、最平常、最传奇的结合体****，杂糅共处，显示出「一种特殊的现代性」。
张北海在访谈中提到这个故事的主题是老北京的消逝和侠的终结，姜文在影片里还原了当时的老北京，比如李天然刚回北平时候镜头里被拆的城墙，开汽车、拉黄包车、骑自行车的各种各样的人，体现了那时候老北京的样子。
周韵饰演的关巧红则还原了施剑翘作为一个小人物在历史沉浮中隐忍报仇的形象。
片里的社会人物在时代的大潮中走向自己的命运，而这些伴随着时代走势的更多的意义和思考，就需要观影人自己体会了。
他给你展现出来的东西，既不摆在桌上，又有迹可循，好像感觉要让你从一条河的一岸去到另一岸，他带着你在水中走，走到了一半突然消失了，留下你在河中间困惑：
究竟哪个岸是我要去的岸？
我为何要去那个岸？
我应该怎么分清楚是哪个岸？
于是有的人回了原岸，
有的人过到对岸，
有的人在水里骂着不尽职尽责，
有的人思考两个岸的不同，为什么要过岸，
有的人说这个河是姜文带我走的，就算我不明白他的意思，我去哪都觉得他厉害。
这些人物、细节、故事情节、背景等「火候」熬成了一锅浓汤，里面又掺杂着姜式个人意识和风格以及抛砖引玉似的思考，使得这些作品既不老套低俗又不过于太文艺无趣。
只是这熬的浓汤以后可能还需要仔细斟酌，隐喻穿插在故事里太深和晦涩而表达的太浅又过于片段化，则使观影的体验不佳，无法达到应有的效果，这是姜文应该认真思考的地方。
洋洋洒洒这么多， 艺术作品文艺气息太重又总不能被大众所理解，太通俗又难以彰显深处的思考，****个人意识又与普世价值观时常冲突， 权威已经不再是引导和掌控舆论的风向标，观影的每个人都有自己的思考。
「北洋三部曲」成绩虽不如「出道时期」的那些巅峰之作，可是仍然无法阻挡姜文对个人意识、时代大潮和强故事结合体风格的电影的探索和执着。
美人在骨不在皮 ，这些「讲究」或许总有一天会历经时间的考验被大众认可，而姜文的下一部作品，又将会是令人期待的、新的开始。
最后，分别借用《一步之遥》、《太阳照常升起》的一句台词：
苟日新，日日新，又日新。从前种种，譬如昨日死，从后种种，譬如今日生。
太阳照常升起。
参考资料 ：
三、姜文“北洋三部曲”为什么只成就了一部《让子弹飞》？
提起《让子弹飞》，不少人都认为是姜文的得意之作，甚至有人认为《让子弹飞》是姜文仅有的代表作。其实这样理解也不过分，因为在三部曲中《让子弹飞》的佳绩实在耀眼。
《让子弹飞》由英皇电影、峨眉电影集团出品，姜文执导。葛优、周润发、刘嘉玲等大腕云集。影片2010年12月16日上映，上映后一举斩获6.76亿票房成为当年的黑马。而《让子弹飞》也成为了姜文票房最高的电影。
不仅如此，《让子弹飞》在评分上也同样很出彩。《让子弹飞》豆瓣评分8.8，成为了豆瓣电影top中的第63，是国内为数不多的观影佳片。而且几乎所有观众都将《让子弹飞》称为一部神作。《让子弹飞》中很多细节在知乎、百度等各大问答平台引发探讨。
在业内，《让子弹飞》获得的荣耀也非同小可。《让子弹飞》上映以来共荣登6大颁奖平台，荣获和提名超过36项奖项。足可以可见业内对其关注和评价程度。
而相比《让子弹飞》北洋三部曲其他两部作品则暗淡许多，虽然票房一个5.13，一个5.93跟《让子弹飞》相差无几。但是在口碑差别上却很大，《邪不压正》豆瓣评分7.0，而《一步之遥》豆瓣评分仅仅6.5。为什么同样作为姜文执导作品，甚至同一个系列差别会这么大？
其实不难窥见，影片本质上具有很多区别。虽同为姜文导演执导，但是故事线、发展方向等等几乎都是大开大合，大不相同。故事、演员、背景故事、拍摄方式都有不同的尝试。即便如此，笔者认为最重要的区别仍是故事线本身。
从姜文导演以往作品，包括《鬼子来了》、《阳光灿烂的日子》中我们不难发现。姜文导演本身的功底深厚，在姜文的台词中我们往往能读出多种不同的隐喻或含义。但是同样，姜文导演电影的弊端也是这个，在过度的隐喻中，故事往往变得生涩难懂。
而《让子弹飞》是姜文导演的一个大胆尝试，可以说《让子弹飞》是真正意义上的在故事之上构架隐喻。观众则是先看懂了故事才明白隐喻，因此才会大爆。所以说，如果非要说“北洋三部曲”的差异，笔者认为最主要的就是《让子弹飞》是唯一一个故事线清晰的作品。
四、姜文拍过哪些电影？你最喜欢哪一部？为什么？
演艺圈中有很多有才华的人，但是要说能够称得上鬼才导演的人寥寥无几。像是今天这位除了是一名导演，也是一个演技精湛的演员。就连张艺谋都夸赞他，是天生吃演艺圈这碗饭的人。最重要的是他只拍了6部电影，但是每一部都是难以逾越的经典。
迄今为止，姜文执导了《阳光灿烂的日子》《鬼子来了》《太阳照常升起》《让子弹飞》《一步之遥》和《邪不压正》。其中《阳光灿烂的日子》总被人津津乐道，成为了每个人少年时候的经典，这部电影也让十几岁的夏雨拿到了威尼斯电影节，《鬼子来了》没在国内上映，所以流行度不高。后面的这几部基本都是毁誉参半，《让子弹飞》是在艺术水平和商业决策之间平衡最好的，也是票房最好口碑最好的，其他的几部，小圈子里有热爱，但是大众都不感冒，现在《邪不压正》基本已经下线，这部电影不能说差，姜文的电影没有差的，只有符合不符合大众观影的预期。
《阳光灿烂的日子》
当然作为一个鬼才，姜文不仅能演更能导，《阳光灿烂的日子》是姜文第一部电影，是小编特别喜欢的一部电影。电影改编自王朔的小说《动物凶猛》，讲述了在文化大革命时期军队大院男孩马小军的成长故事。纵观这些年的青春电影的参差不齐，不禁觉得这部电影才是真正的青春啊！
《鬼子来了》
作为一部精彩绝伦的杰作，《鬼子来了》有太多值得说的桥段，放到现在仍旧令人意犹未尽。首先要感谢姜文敢于拍出那么值得让国人反思的电影，很有魄力！至今过了19年再次二刷仍旧是那么有冲击力。影片故事情节简单明了 ，以小见大，从一个村庄的普通农民起到打败日本军队，至今回味无穷令人称赞。总之，影片在当今抗日题材中可谓是一枝独秀，内涵之丰富，绝不止你所见所闻！
《太阳照常升起》
这片子是真正的中国史诗，苏联大炮、消逝的理想，以及宏大叙事下被扭曲毁损的生活。那赏心悦目诗意满溢的树风光影水和激昂壮美的音乐，在让人神往之余更增巨大的荒谬感。整部影片印象深的是歌曲音乐、背景色彩、情节意趣和流畅旋转的镜头。印象深的是歌曲音乐、背景色彩、情节意趣和流畅旋转的镜头。魔幻色彩，奇异的主观印象派怀旧故事。另外，据说片名据说来自《旧约》：一代人来，一代人走，大地永存。太阳升起，太阳落下，太阳照常升起。
《让子弹飞》
《让子弹飞》不是姜文最好的电影，但却是他最负盛名的电影。这部电影依然充满了姜文式的隐喻，但它外面包裹着一个非常有趣的故事，使得它能为各种各样的观影人群所接受。也就是这部电影，让姜文走进主流人群的视野，让姜文这个名字如雷贯耳。这部电影如果你还没有看过，那就赶紧找来看，你一定不会失望。看完了很久，脑子里还是能浮现出角色的细微动作和表情，看到文字版的台词，脑子里自动转化成声音，很有趣。
从《让子弹飞》开始，姜文开启了他的“北洋三部曲”，可惜后面两部不尽如人意。
《一步之遥》
《一步之遥》是姜文“北洋三部曲”的第二部，看这部电影的感觉，就是姜文玩得太过火了。纵使影片喜半参忧，甚至出现了两极化口碑，但影片仍旧很姜文，有着鲜明的作者化色彩。影片用一个简单的故事线构建起多种影像指涉与文本隐喻，浪漫而富有魔性。壳子是个民国浮世游，里子还是姜氏苦恼。如果能走进去，分分钟都是高潮。如果说《让子弹飞》是二锅头，浓烈刺激强嗨，那么《一步之遥》就是杯红酒，高贵典雅慢品。
《邪不压正》
一部成也姜文、败也姜文的片子。强烈的个人风格，让影片已经跟原著《侠隐》成了两个东西。姜文的电影里，角色总是带着些疯癫，所有人都像嗨过一样，台词密，表演也有意的过。同时，角色又有他眼里的单纯与浪漫，是可爱的一面。节奏依然特别飞，还是非常厉害。而台词密度大到有些不适感，他开心就好吧。 想法太多，使得影片会有些散。另一方面，隐喻仍然很多，坏主意也仍然很多，可以注意廖凡越来越明显的下巴。喜欢姜文风格的人，还是不会太讨厌这部。
回顾姜文从1995年的第一部导演作品到现在的23年虽然只有6部作品不过电影平均质量是非常之高。如今的《邪不压正》改编自张北海的《侠隐》。电影更是集结了彭于晏、廖凡和姜文三个重量级大佬。还是值得一看。
五、如何看待姜文的民国三部曲《一步之遥》《邪不压正》《让子弹飞》呢？
我只想说姜文骨子里真的是一个又红又正的人，他真的是某位伟人的忠实粉丝。他太热爱那半个多世纪的中国历史，以至于不断隐喻它们。
可能跟他的家庭出身有关，毕竟其父亲是参加过50年代初战争的人，他在大院长大，对英雄对伟人，总有一种少年式的热烈追随。
答主几乎看完了姜文所有的电影，无论是主演的，还是导演的，民国三部曲系列不止看了两遍，而是好几遍。不敢说全部看懂，但有些地方懂了，姜文自己最满意的作品《太阳照常升起》，也是我最感动的作品。
他骨子里很纯粹，用一颗赤子之心去拥抱这个国家。别人都说他装不了糊涂，其实他是心里很明白，却偏偏爱装糊涂的人。
说回他的民国三部曲，不同于《阳光灿烂的日子》里那个总是梦想做英雄的少年，他在这部电影里彻彻底底过了一把英雄瘾，是成人式的英雄史话。为什么这样说呢。比如《让子弹飞》是一种草莽英雄式的冲出重围、打倒暴虐的精神，就是凭着一口气非要站着把钱挣了，必须打倒黄四郎，否则绝不离开的硬气。当然背后的隐喻就不多说了，最后他做成了吗？成了！
比如《一步之遥》其实是对英雄式人物的讽刺，马走日身处时代洪流中，有勇有谋有义气。本以为自己掌握局势，一朝变化，他亡命天涯，被好兄弟背叛，被世人侮辱，自己无处容身，性命不保。这是一个不分黑白、不讲是非的世道，他有理无处说，有苦无处诉，一路被裹挟着到了英雄末路，徒留讽刺。隐喻了某党曾经的处境。
比如《邪不压正》，我觉得姜文开始服老了，不服也不行。比《一步之遥》的无力感更明显，明明杀伐果断，一心以为自己控制了局面，结果一局连一局，自己成了局中局，孤身涉险。老谋深算不如不要脸。
六、姜文执导的近代三部曲是哪三部电影？
《邪不压正》、《让子弹飞》、《一步之遥》
《邪不压正》通过小说中的时空环境，恶大于善，塑造了一群中国人在屋顶上，体面的中国人。严格说来，姜文想写一种尊严感（清华大学新闻传播学院教授，中国文学评论协会副主席尹鸿评）。他说，没有一个导演能从这样的角度展示北平屋顶的形象。庭院的屋顶必须飞越屋檐和墙壁，骑自行车，四处飞行。北平这种怀旧的气氛特别好，令人震惊。尤其体现了姜文导演的想象力。
《让子弹飞》是一部很难定义和分类的电影。由于姜文独特的个性和创作才华，这部电影具有独特的个性。这意味着人们很难按照现有电影类型的惯例来判断电影，因此对它有各种各样的解释。这部电影用过去来讽刺现在，并能从细节和对话中解读许多象征和隐喻。该片娱乐性丰富，情节紧凑，多个场景令观众热血沸腾。角色的设计和互动尤其令人愉快。看着三个坏蛋互相比赛就像读一套阴谋经典。特别是“让子弹飞一会儿”这句话类似于“用长线钓大鱼”。
《一步之遥》除了配乐之外，没有任何用处。这部电影是一部爱情歌舞片，其标准甚至不如电影《屋顶之恋》。它吸吮了很多问题，比如故事的破碎，笔墨比例的不平衡，以及看似无用的场景。它花了很长的时间去探究细节，并构成了一个完整的故事的关键情节、转变、高潮等。
姜文的《近代三部曲》向年轻人讲述了现代和成人世界，以及中国加入世贸组织之前的经验教训和负面案例。他的老一代对年轻人的心是沉默的，容易被误解。姜文也是一个男人。他还得吃饭。他也渴望表达和自豪。至少在近代三部曲中，他对年轻一代的关心已经足够了。更何况，在姜文之前阳光明媚的日子里，夏雨饰演的马晓军也有着年轻的眼光、心悸和失误。
